Московская Филармония камерный зал — Musica Chromatica
https://meloman.ru/concert/kzf-2026-03-14-1
На протяжении всей истории — музыка, как один из самых гибких и универсальных языков искусства, менялась в постоянном поиске эстетические форм и выражений. Понятие «хроматизм» произошло от греческого слова «хрома», которым пользовались для обозначения трех понятий: цвет, краска, эмоции. Музыканты прошедших столетий представляли диатонические ступени звукоряда как цвета радуги, а полутоновые изменения — как их оттенки. Многие композиторы и теоретики эпохи Возрождения и раннего барокко экспериментировали с применением хроматизмов, вызывая как недовольство, так и восхищение современников. Необычные гармонические сопоставления, связанные с использованием хроматизмов, влияли на изменение всей музыкальной ткани сочинения и способствовали возникновению «странностей», называемых в итальянской практике «stravaganze». Подобные «странности» и «хроматические дерзости» поражали сознание многих известных композиторов, таких как Карло Джезуальдо, Клаудио Монтеверди, Джованни Мария Трабаччи, Джованни де Макк, Карло Фарина, Лука Маренцио, Микеланджело Росси,Тарквино Мерула.
